PERFEKTION IST TOT. ES LEBE DER IRRTUM. ES LEBE DAS LEBEN.

VOR DREIZEHN JAHREN LEGTE ICH DIE MALEREI BEISEITE. DAMALS ARBEITETE ICH MIT EINER PRÄZISION, DIE SICH DER FOTOGRAFIE ANNÄHERTE.

PERFECTION IS DEAD. LONG LIVE ERROR. LONG LIVE LIFE.

THIRTEEN YEARS AGO, I SET PAINTING ASIDE. AT THE TIME, I WORKED WITH A PRECISION THAT APPROACHED PHOTOGRAPHY.

Der Haken (Alles hat eine Bedeutung Nr. 6) 2013 | Acryl auf Leinwand | 160 x 110 cm

IRGENDWANN STELLTE SICH FÜR MICH DIE GRUNDLEGENDE FRAGE: WELCHEN ERKENNTNISGEWINN BESITZT EIN GEMALTES BILD, WENN ES LEDIGLICH REPRODUZIERT, WAS EINE KAMERA BEREITS LEISTEN KANN? IN DEN DARAUFFOLGENDEN DREIZEHN JAHREN WIDMETE ICH MICH AUSSCHLIESSLICH DER FOTOGRAFIE.

Unschuld | 2015 | Photobelichtung | 75 x 50 cm

DOCH MIT DEM AUFKOMMEN KÜNSTLICHER INTELLIGENZ HAT SICH DIESES MEDIUM GRUNDLEGEND VERÄNDERT. HEUTE LÄSST SICH NAHEZU JEDE DENKBARE FOTOGRAFIE ALGORITHMISCH ERZEUGEN. GERADE DIESE ENTWICKLUNG FÜHRTE MICH ZURÜCK ZUR MALEREI. DENN WO BILDER AUF KNOPFDRUCK ENTSTEHEN, VERLIERT DIE PERFEKTE ILLUSION IHRE DRINGLICHKEIT. DIE EIGENTLICHE KÜNSTLERISCHE QUALITÄT LIEGT NICHT MEHR IN DER MAKELLOSEN WIEDERGABE, SONDERN IN DER UNMITTELBARKEIT MENSCHLICHER ENTSCHEIDUNG, IM RISIKO, IM ZWEIFEL UND IN DER SICHTBAREN SPUR DER HAND.

Konrad | 2026 | Acryl auf Leinwand | 120 x 80 cm (Detail)

DESHALB HABE ICH MEINE ARBEITSWEISE RADIKAL VERÄNDERT. ICH STREBE NICHT LÄNGER NACH FOTOGRAFISCHER EXAKTHEIT. STATTDESSEN ARBEITE ICH SCHNELL, INTUITIV UND SKIZZENHAFT. DIE GESTE IST WICHTIGER GEWORDEN ALS DIE PERFEKTION, DER PROZESS BEDEUTSAMER ALS DAS ERGEBNIS. DAS BILD SOLL NICHT WIRKLICHKEIT IMITIEREN, SONDERN WAHRHEIT IM MOMENT SEINES ENTSTEHENS SICHTBAR MACHEN.

Octavia | 2026 | Acryl auf Leinwand | 120 x 80 cm (Detail)

The Hook (Everything Has a Meaning No. 6) | 2013 | Acrylic on canvas | 160 × 110 cm

AT SOME POINT, I FOUND MYSELF CONFRONTED WITH A FUNDAMENTAL QUESTION: WHAT KIND OF INSIGHT CAN A PAINTED IMAGE PROVIDE IF IT MERELY REPRODUCES WHAT A CAMERA IS ALREADY CAPABLE OF ACHIEVING? OVER THE FOLLOWING THIRTEEN YEARS, I DEVOTED MYSELF EXCLUSIVELY TO PHOTOGRAPHY.

Innocence | 2015 | photographic exposure | 75 × 50 cm

BUT WITH THE EMERGENCE OF ARTIFICIAL INTELLIGENCE, THIS MEDIUM HAS UNDERGONE A FUNDAMENTAL TRANSFORMATION. TODAY, ALMOST ANY PHOTOGRAPH ONE CAN IMAGINE CAN BE GENERATED ALGORITHMICALLY. IT WAS PRECISELY THIS DEVELOPMENT THAT LED ME BACK TO PAINTING. BECAUSE WHEN IMAGES CAN BE CREATED AT THE PRESS OF A BUTTON, PERFECT ILLUSION LOSES ITS URGENCY. THE TRUE ARTISTIC QUALITY NO LONGER LIES IN FLAWLESS REPRODUCTION, BUT IN THE IMMEDIACY OF HUMAN DECISION, IN RISK, IN DOUBT, AND IN THE VISIBLE TRACE OF THE HAND.

Conrad | 2026 | Acrylic on canvas | 120 × 80 cm (detail)

THAT IS WHY I HAVE RADICALLY CHANGED MY WAY OF WORKING. I NO LONGER STRIVE FOR PHOTOGRAPHIC ACCURACY. INSTEAD, I WORK QUICKLY, INTUITIVELY, AND SKETCHILY. THE GESTURE HAS BECOME MORE IMPORTANT THAN PERFECTION, THE PROCESS MORE SIGNIFICANT THAN THE RESULT. THE IMAGE SHOULD NOT IMITATE REALITY, BUT MAKE TRUTH VISIBLE AT THE MOMENT OF ITS CREATION.

Octavia | 2026 | Acrylic on canvas | 120 × 80 cm (detail)

Der Künstler Sven Weihreter ist in einer Halbansicht zu sehen. Er trägt einen dunklen Anzug, einen weißen Hemdkragen und eine runde Brille mit orangefarben getönten Gläsern. Hinter ihm befindet sich ein großformatiger Ausschnitt eines expressiven Acrylgemäldes mit einem Huhn, dessen leuchtendes Auge und kräftige Farbgebung einen starken Kontrast zum ruhigen Porträt des Künstlers bilden. Das Foto verbindet die Persönlichkeit des Malers mit seiner charakteristischen Tiermalerei.

ALLES NEU! VOR DREIZEHN JAHREN LEGTE ICH DIE MALEREI BEISEITE. DAMALS ARBEITETE ICH MIT EINER PRÄZISION, DIE SICH DER FOTOGRAFIE ANNÄHERTE. IRGENDWANN STELLTE SICH FÜR MICH DIE GRUNDLEGENDE FRAGE: WELCHEN ERKENNTNISGEWINN BESITZT EIN GEMALTES BILD, WENN ES LEDIGLICH REPRODUZIERT, WAS EINE KAMERA BEREITS LEISTEN KANN?

IN DEN DARAUFFOLGENDEN DREIZEHN JAHREN WIDMETE ICH MICH AUSSCHLIESSLICH DER FOTOGRAFIE. DOCH MIT DEM AUFKOMMEN KÜNSTLICHER INTELLIGENZ HAT SICH DIESES MEDIUM GRUNDLEGEND VERÄNDERT. HEUTE LÄSST SICH NAHEZU JEDE DENKBARE FOTOGRAFIE ALGORITHMISCH ERZEUGEN.

GERADE DIESE ENTWICKLUNG FÜHRTE MICH ZURÜCK ZUR MALEREI. DENN WO BILDER AUF KNOPFDRUCK ENTSTEHEN, VERLIERT DIE PERFEKTE ILLUSION IHRE DRINGLICHKEIT. DIE EIGENTLICHE KÜNSTLERISCHE QUALITÄT LIEGT NICHT MEHR IN DER MAKELLOSEN WIEDERGABE, SONDERN IN DER UNMITTELBARKEIT MENSCHLICHER ENTSCHEIDUNG, IM RISIKO, IM ZWEIFEL UND IN DER SICHTBAREN SPUR DER HAND.

DESHALB HABE ICH MEINE ARBEITSWEISE RADIKAL VERÄNDERT. ICH STREBE NICHT LÄNGER NACH FOTOGRAFISCHER EXAKTHEIT. STATTDESSEN ARBEITE ICH SCHNELL, INTUITIV UND SKIZZENHAFT. DIE GESTE IST WICHTIGER GEWORDEN ALS DIE PERFEKTION, DER PROZESS BEDEUTSAMER ALS DAS ERGEBNIS. DAS BILD SOLL NICHT WIRKLICHKEIT IMITIEREN, SONDERN DEN MOMENT SEINES ENTSTEHENS SICHTBAR MACHEN.

Der Künstler Sven Weihreter ist in einer Halbansicht zu sehen. Er trägt einen dunklen Anzug, einen weißen Hemdkragen und eine runde Brille mit orangefarben getönten Gläsern. Hinter ihm befindet sich ein großformatiger Ausschnitt eines expressiven Acrylgemäldes mit einem Huhn, dessen leuchtendes Auge und kräftige Farbgebung einen starken Kontrast zum ruhigen Porträt des Künstlers bilden. Das Foto verbindet die Persönlichkeit des Malers mit seiner charakteristischen Tiermalerei.

ALLES NEU! VOR DREIZEHN JAHREN LEGTE ICH DIE MALEREI BEISEITE. DAMALS ARBEITETE ICH MIT EINER PRÄZISION, DIE SICH DER FOTOGRAFIE ANNÄHERTE. IRGENDWANN STELLTE SICH FÜR MICH DIE GRUNDLEGENDE FRAGE: WELCHEN ERKENNTNISGEWINN BESITZT EIN GEMALTES BILD, WENN ES LEDIGLICH REPRODUZIERT, WAS EINE KAMERA BEREITS LEISTEN KANN?

IN DEN DARAUFFOLGENDEN DREIZEHN JAHREN WIDMETE ICH MICH AUSSCHLIESSLICH DER FOTOGRAFIE. DOCH MIT DEM AUFKOMMEN KÜNSTLICHER INTELLIGENZ HAT SICH DIESES MEDIUM GRUNDLEGEND VERÄNDERT. HEUTE LÄSST SICH NAHEZU JEDE DENKBARE FOTOGRAFIE ALGORITHMISCH ERZEUGEN.

Ein Huhn blickt den Betrachter frontal mit großen, leuchtend orangefarbenen Augen an. Der rote Kamm und die Kehllappen sind mit kräftigen Pinselstrichen und herablaufenden Farbspuren gemalt. Das braun-rote Gefieder kontrastiert mit einem hellblauen Himmel und einer angedeuteten grünen Landschaft im Hintergrund. Das expressive Acrylgemälde vermittelt Energie, Persönlichkeit und eine unmittelbare Nähe zum Tier.

GERADE DIESE ENTWICKLUNG FÜHRTE MICH ZURÜCK ZUR MALEREI. DENN WO BILDER AUF KNOPFDRUCK ENTSTEHEN, VERLIERT DIE PERFEKTE ILLUSION IHRE DRINGLICHKEIT. DIE EIGENTLICHE KÜNSTLERISCHE QUALITÄT LIEGT NICHT MEHR IN DER MAKELLOSEN WIEDERGABE, SONDERN IN DER UNMITTELBARKEIT MENSCHLICHER ENTSCHEIDUNG, IM RISIKO, IM ZWEIFEL UND IN DER SICHTBAREN SPUR DER HAND.

DESHALB HABE ICH MEINE ARBEITSWEISE RADIKAL VERÄNDERT. ICH STREBE NICHT LÄNGER NACH FOTOGRAFISCHER EXAKTHEIT. STATTDESSEN ARBEITE ICH SCHNELL, INTUITIV UND SKIZZENHAFT. DIE GESTE IST WICHTIGER GEWORDEN ALS DIE PERFEKTION, DER PROZESS BEDEUTSAMER ALS DAS ERGEBNIS. DAS BILD SOLL NICHT WIRKLICHKEIT IMITIEREN, SONDERN DEN MOMENT SEINES ENTSTEHENS SICHTBAR MACHEN.

Ein frontales Porträt eines Schweins mit großen, dunklen Ohren und einer rosa Schnauze. Das Tier blickt den Betrachter direkt an. Der expressive Farbauftrag mit sichtbaren Pinselstrichen und herablaufender Farbe verleiht dem Acrylgemälde eine lebendige und emotionale Wirkung. Im Hintergrund sind ein blauer Himmel und eine angedeutete grüne Landschaft zu erkennen.
Eine braun-weiße Kuh blickt den Betrachter frontal an. Der helle Kopf hebt sich deutlich vom dunkelbraunen Körper ab. Sichtbare Pinselstriche und herablaufende Farblasuren verleihen dem Acrylgemälde eine lebendige, expressive Wirkung. Im Hintergrund sind ein kräftig blauer Himmel und eine angedeutete grüne Landschaft zu erkennen. Das Gemälde vermittelt Ruhe, Präsenz und den individuellen Charakter des Tieres.
Ein schwarzer Stier blickt den Betrachter frontal an. Seine weit ausladenden Hörner und der ruhige, konzentrierte Blick prägen die Komposition. Das Acrylgemälde ist mit kräftigen Pinselstrichen und herablaufenden Farblasuren ausgeführt. Dunkle Grau- und Schwarztöne dominieren das Tier, während ein wolkenverhangener Himmel und eine angedeutete grüne Landschaft den Hintergrund bilden. Das Gemälde vermittelt Kraft, Ruhe und die eindrucksvolle Präsenz des Stiers.